荆楚网（湖北日报网）消息（记者江乘风、廖若浩撰文）“了解武汉，必须从了解长江开始”。最近在武汉美术学院
荆楚网（湖北日报）（记者蒋乘风通讯员廖若浩）“了解武汉，必须从了解长江开始。”日前在武汉美术馆（汉口馆）举办的“黄河下面流淌的河水”袁子（袁兴利）长江摄影展中，这句朴实的话语引起了很多观众的共鸣。展览以近300幅跨越20年的影像作品，呈现出非专业摄影师用镜头构建的完整的长江中游武汉段影像档案，带领观众踏上一场“认识长江，认识武汉”的视觉之旅。
二十年追江，填补中流影像空白
“拍摄长江的人和摄影师很多，99%以上的单位专门拍摄长江上游、重庆段、三峡段。“武汉中游的记录总是一片空白。”摄影师袁子说。从20年前开始，他就有意无意地记录长江。近年来，他加快了拍摄速度，因为他注意到“长江每时每刻都在发生变化”。
对于未来的拍摄计划，素子充满期待：“长江这个题材肯定会继续拍，因为我只拍了长江的一部分，武汉地区，只拍了一小部分。要真正拍下来，还有很多地方需要我们记录和表达。”
策展人彭念生介绍，此次展出的作品跨度长达二十年。古老的码头、栈桥遗址、渔船等场景很多，这些图像成为了这座城市的重要档案。 “《袁子》的记载较完整地保存了长江中下游武汉的历史面貌，留下了宝贵的资料。武汉文化旅游信息。”
本子向嘉宾介绍了形象创作的背景和意义
两章呈现，长江风光尽录
展览以“尊重河流”和“生于水”两个章节充分呈现了这种坚持的成果。
在“至高无上的河流”篇章中，黄鹤楼、武汉关钟楼、长江大桥等城市地标与裸露的石质肌理、老码头的机械锈迹、海滩丛林的枯树大洪交织在一起，在符号与肌理之间指代了长江的文化认同。灯光柔和简约，看似清晰的视觉叙事却隐藏着对长江文化遗产深深的尊重。
现场表演
《生于水》篇章充满了生命的温暖。本子刻意避开节日、庆典等热点，把重点放在喜事上。镜头里有河边玩耍的孩子、相依为命的恋人、冬天游泳的老人、散步唱歌跳舞的市民。二十年的爱心记录，将平凡而温暖的瞬间，变成了长江沿岸生命形态和历史变迁的生动档案。
展示部分作品
园子深深感受到记录的价值：“河滩每年都有很多变化，现在的武汉
创新展示，沉浸式触摸长江脉搏
走进展厅，仿佛置身长江之滨。馆长彭念生深知“照片缺乏真实”，于是将长江芦苇原封不动地搬到了现场。原始的、未改变的状态让自然的呼吸接近他的脸。现场簧片修复
入口处，龙王庙河水的湍急通过半透明的纱布表现出来，芦苇与波浪的剪影在透视中交织在一起；脚下有一段视频f 长江的流水缓缓地流着。 “打开一看，里面有”的布局，让每一位听者仿佛置身于玻璃之中，成为长江和武汉故事的一部分。
场地布局
最引人注目的是一个特殊的设计安排哟：在第15层展板上，同一张图片逐渐出现不同的透明度，最后一张清晰完整。这正是本子想要传达的：只有走近、深入探索，才能看到一切图像的本质。 ——了解长江、了解武汉也是如此。
头部视角，捕捉温暖的都市生活
“圆子之所以是圆子，是因为他是新手，没有专业限制，更自由。”学术顾问丁尊新的审阅指出了这些图像的独特之美。作为一名非专业摄影师，园子有一个明确的创作理念：“不拍长江”每个人都可以看到的河流，但拍摄你可以体验的安静的长江。”
现场表演
学术界认为林路所长将圆子定性为“平视眼”。这种愿景赋予了图像隐藏在其背后的力量，实现了与日常生活、城市生态最完美的沟通与联系。
现场表演
展厅内，一幅武昌河滩上的栈桥和铁轨遗址图片吸引人们驻足。这座斑驳的水泥钢架曾经是连接京汉、粤汉铁路的关键节点。如今，它伴随着长江的波涛，静静地讲述着这座城市跨越百年的接班人故事。
现场表演
来自东北、广东的20余名游客专程前来观看展览。他们感慨地说，“就像看到了武汉人民家门口的生活”。有观众在留言簿上写道：“这是一个非常好的展览。许多那些场景已经看不到了，比如河上的船民。”
本子说，随着河滩的不断升级，加入了许多当代元素，录音工作变得更有意义：“有些东西会在河滩的美化和改造中丢失，但新的场景会不断出现。这个主题永远不会结束。”
展览将持续至11月15日，为市民和游客提供了解武汉、了解长江的独特视角。通过这些温暖的画面，观众不仅可以看到长江的变迁，还能感受到武汉这座水乡城市的底蕴与温情。
